1960’larda ve 70’lerde erotik gey fotoğrafçılığını özenle sahnelenmiş fantazmagorik resimleriyle bir sanat düzeyine çıkaran ve 1971’de vizyona giren ve bir tür gey filmi haline gelen “Pink Narcissus”un arkasındaki anonim yönetmen olan James Bidgood. kült klasik, 31 Ocak’ta Manhattan’da öldü. 88 yaşındaydı.
Galerisi ClampArt’ın yöneticisi Brian Paul Clamp, bir hastanedeki ölümünün Covid-19 ile ilgili komplikasyonlardan kaynaklandığını söyledi.
Sn. 18 yaşında Wisconsin’den New York’a gelen Bidgood, 1950’lerde East Village’daki Club 82’de bir drag sanatçısıydı ve bazen setler ve kostümler de tasarlıyordu. 1960’ların başında Muscleboy gibi erkek fizik dergileri için fotoğraf çekiyordu.
2011’de The New York Times’a “Kötü aydınlatılmışlardı ve ilgi çekici değildiler” dedi. “Playboy’un kürklü, tüylü ve ışıklı kızları vardı. Güzel melekler gibi yüzleri vardı. Erkek resimlerinin neden böyle olmadığını anlamadım.”
Bunu değiştirmeye girişti. Çoğunlukla Manhattan’daki dairesinde, mitolojiye göndermeler, maceracı aydınlatma ve aksesuarlar ve çekici erkeklerle dolu, bazen kostümlü, bazen de hiçbir şey olmayan, cömert fanteziler olan fotoğrafları sahneledi. Bazıları dergilerin kapaklarına çıkan fotoğraflar hem erotik hem de eğlenceli bir şekilde kamp havasındaydı.
Philip Gefter, Bay Bidgood’un fotoğraf dergisindeki çalışması hakkında şunları yazmıştı: “Yersatz görkemindeki durgun tanrısal figürlerin büyülü sahneleri, tam da uyandırmak üzere tasarlandıkları arzunun parodisini yapacak şekilde jest, ruh hali, renk, doku ve kumaşın teatralliğiyle işleniyor.” Diyafram 2008.
Sn. Bidgood’un “Pan”ı – buradaki diğer fotoğraflar gibi – “Huck Finn” hariç – 1960’ların ortalarında ve sonlarında, çoğunlukla kendi dairesinde çekilen ve 1971’de anonim olarak yayınlanan “Pink Narcissus” filminin setinde çekildi. Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
1963’ten başlayarak Bay Bidgood aynı zamanda 1971’de eşcinsel bir dolandırıcının fantezilerinin gevşek bir şekilde kurgulanmış hikayesi olan “Pembe Nergis”e dönüşecek filmi çekiyordu. Bay Bidgood sadece yönetmenliğini yapmakla kalmadı, çoğu (bir dizi köpük çekirdekli pisuarlı bir erkek odası dahil) dairesinde bulunan tüm kostümleri ve setleri de tasarladı.
O yılın Mayıs ayında Manhattan’daki iki sinemada gösterime girdiğinde The Times’da filmi inceleyen Vincent Canby, filmi “eşcinsellerin dolaplara saklandığı Gay-Aktivist öncesi dönemden kalma pasif, yapışkan bir şekilde dekore edilmiş gerçeküstü bir fantezi” olarak reddetti. ve devam edemedikleri için intihar eden hassas genç erkekler hakkında romanlar okuyun.”
Ama ne Bay Canby ne de filmin izleyicileri kimin işi olduğunu bilmiyordu; Bay Bidgood’un destekçileri, projenin kontrolünü ondan almış ve filmin beğenmediği bir versiyonunu yayınlamış ve ismini jeneriğinden çıkarmıştır. Yıllarca, film eşcinsel dünyasında prestij kazanırken, kimin yaptığını tahmin etmek bir salon oyunuydu. Andy Warhol’un adı, diğerleri arasında sıklıkla önerildi.
Sonunda Bay Bidgood’un rolü, özellikle 1999’da Bruce Benderson’ın biyografisini içeren bir monografi olan “James Bidgood”un yayınlanmasından sonra iyi bilinir hale geldi. Film ülke çapındaki festivallerde gösterilmeye başlandı ve Bay Bidgood’un 1960’lardan ve 70’lerden büyük ölçüde unutulmuş fotoğrafları yeniden değerlendirildi. 2001’de İtalya’da, Provincetown, Mass.’de ve Manhattan’daki Paul Morris galerisinde resimlerinin sergileri açıldı.
Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
“Öğrenci”, sol ve “Yataktan Sarkan (Bobby Kendall).” Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
The Times’daki Paul Morris sergisini inceleyen Ken Johnson, Bay Bidgood’u “sanat fotoğrafçılığının ezici bir şekilde (resmi olduğu kadar cinsel olarak da) heteroseksüel olduğu bir zamanda cesur bir öncü ve pornografinin sanatsal açıdan ciddi projelere katkıda bulunabileceği fikri olarak nitelendirdi. neredeyse düşünülemezdi.”
Fotoğrafçı Lissa Rivera, 2019’da New York’taki Museum of Sex’te “Reveries” adlı başka bir serginin küratörlüğünü yaptı.
“Bidgood’un materyalleriyle çalıştığımdan beri,” dedi e-postayla, “Benimle paylaşan, eşcinsel olmayı aynı anda güzel görmediklerini paylaşan pek çok queer insan üzerindeki çalışmalarının derin önemini anladım. James’in işini görmeden çok önce.”
Fotoğraflarının, erotik görüntülerin ve eşcinsel yaşam tarzlarının önemli yasal kısıtlamalarla karşı karşıya olduğu bir zamanda çekildiğini kaydetti.
“Erkek fizik dergileri için yaptığı çalışmalar yasallığın sınırındaydı” dedi. “Buna rağmen, Bidgood asla utanmadı veya kapatılmadı. Son derece tavizsiz ve etkileyici bir hayat yaşadı.”
James Alan Bidgood, 28 Mart 1933’te Stoughton, Wis.’da doğdu ve Madison bölgesinde büyüdü. Çocukken, Ziegfeld Follies ve benzeri gözlüklerin görüntülerine çekildiğini, yıllar sonra fotoğraflarına yansıyan bir büyü olduğunu söyledi.
Bayan Rivera, “Kendisini başlı başına bir sanatçı olarak görmüyordu,” dedi, “onun yerine kendisini Hollywood müzikallerinin büyüsüne kapılan küçük bir çocuk olmaktan kaynaklanan arzusunun görsel kanıtını yaratma ihtiyacı tarafından yönlendirildiğini gördü. Hollywood filmleri, genellikle gizli yaratıcılarının izniyle, tuhaf alt metinlerle doluydu. Bidgood bu alt metni açık ve doğrudan bir anlatımla öne çıkardı ve kendi görsel ve sembolik dilini yarattı.”
“Boğa güreşçisi (Bobby Kendall).” Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
1960’ların ortalarında “Huck Finn (Tommy Coombs),”. Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
1951’de New York’a taşındı.
2019’da Another Man dergisine verdiği demeçte, “New York tam olarak MGM müzikallerinde göründüğü gibiydi. Hızlıydı ve ikinci orgazmınızdan daha heyecan vericiydi.”
Terry Howe adıyla da sahne aldığı Club 82’de kullanmak üzere kostüm yapma becerisini ortaya koydu. 1957’den 1960’a kadar Parsons Tasarım Okulu’nda okudu, ardından kendini bir vitrin ve kostüm tasarımcısı olarak destekledi. Müşteriler, sosyete baloları için kıyafetlerini tasarlaması için onu işe alırdı ve fotoğraf çekmeye başladığında, dairesinde çektiği resimler için sahneler oluşturmak için bazen bu önlükleri geri dönüştürürdü.
İlk homoerotik fotoğraf serisi olan “Su Renkleri” için dairenin zeminine gümüş lame yayarak okyanusu yarattı ve mumlu kağıttan bir mağara üretti. 1960’ların ortalarından, bir çiçek yatağında çıplak bir adamın uzandığı “Söğüt Ağacı” için, bir müşterisinin Junior League balosuna giymesi için yaptığı renkli bir elbisenin renkli parçalarından çayırı yarattı.
Bay Clamp’ın 1974’ten beri Manhattan’daki West 14th Street’teki aynı dairede yaşadığını söylediği Bay Bidgood’dan bir erkek kardeşi Richard hayatta kaldı.
Bay Bidgood’un yöneticisi Kelly McKaig, Bay Bidgood’un 2000’lerde kamerasını tekrar eline aldığını ve Photoshop, dijital ses düzenleme ve diğer becerileri öğrendiğini; Hatta üç saatlik otobiyografik bir sesli oyun olan “FAG — the Pretty Good Life of Jimmy Bundle”ı yarattı. Ancak son yıllarında münzeviydi, dairesinden nadiren çıkıyordu ve maddi olarak mücadele ediyordu. Bir GoFundMe sayfası, bir cenaze törenini finanse etmek ve onun çalışmalarının bir arşivini oluşturmak istiyor.
Bay Bidgood’un fotoğrafları genellikle “kamp” olarak etiketlendi ve bu terimin tanımı, gey dünyası ve ötesinde on yıllar boyunca biraz değişti. 2019’da Bay Bidgood, The Times için kelimenin tam anlamıyla ne anlama geldiğine ilişkin bir tartışmaya katılan yarım düzine sanatçı, sanatçı ve terimle tanımlanan diğer kişiler arasındaydı.
“Kampın en azından seni güldürmesi gerekmiyor mu?” O sordu. “Kamp benim için kocasının cenazesine turuncu bir Day-Glo elbisesi ve başında büyük bir boa tüyüyle giden bir kadın gibidir.”
Galerisi ClampArt’ın yöneticisi Brian Paul Clamp, bir hastanedeki ölümünün Covid-19 ile ilgili komplikasyonlardan kaynaklandığını söyledi.
Sn. 18 yaşında Wisconsin’den New York’a gelen Bidgood, 1950’lerde East Village’daki Club 82’de bir drag sanatçısıydı ve bazen setler ve kostümler de tasarlıyordu. 1960’ların başında Muscleboy gibi erkek fizik dergileri için fotoğraf çekiyordu.
2011’de The New York Times’a “Kötü aydınlatılmışlardı ve ilgi çekici değildiler” dedi. “Playboy’un kürklü, tüylü ve ışıklı kızları vardı. Güzel melekler gibi yüzleri vardı. Erkek resimlerinin neden böyle olmadığını anlamadım.”
Bunu değiştirmeye girişti. Çoğunlukla Manhattan’daki dairesinde, mitolojiye göndermeler, maceracı aydınlatma ve aksesuarlar ve çekici erkeklerle dolu, bazen kostümlü, bazen de hiçbir şey olmayan, cömert fanteziler olan fotoğrafları sahneledi. Bazıları dergilerin kapaklarına çıkan fotoğraflar hem erotik hem de eğlenceli bir şekilde kamp havasındaydı.
Philip Gefter, Bay Bidgood’un fotoğraf dergisindeki çalışması hakkında şunları yazmıştı: “Yersatz görkemindeki durgun tanrısal figürlerin büyülü sahneleri, tam da uyandırmak üzere tasarlandıkları arzunun parodisini yapacak şekilde jest, ruh hali, renk, doku ve kumaşın teatralliğiyle işleniyor.” Diyafram 2008.
Sn. Bidgood’un “Pan”ı – buradaki diğer fotoğraflar gibi – “Huck Finn” hariç – 1960’ların ortalarında ve sonlarında, çoğunlukla kendi dairesinde çekilen ve 1971’de anonim olarak yayınlanan “Pink Narcissus” filminin setinde çekildi. Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
1963’ten başlayarak Bay Bidgood aynı zamanda 1971’de eşcinsel bir dolandırıcının fantezilerinin gevşek bir şekilde kurgulanmış hikayesi olan “Pembe Nergis”e dönüşecek filmi çekiyordu. Bay Bidgood sadece yönetmenliğini yapmakla kalmadı, çoğu (bir dizi köpük çekirdekli pisuarlı bir erkek odası dahil) dairesinde bulunan tüm kostümleri ve setleri de tasarladı.
O yılın Mayıs ayında Manhattan’daki iki sinemada gösterime girdiğinde The Times’da filmi inceleyen Vincent Canby, filmi “eşcinsellerin dolaplara saklandığı Gay-Aktivist öncesi dönemden kalma pasif, yapışkan bir şekilde dekore edilmiş gerçeküstü bir fantezi” olarak reddetti. ve devam edemedikleri için intihar eden hassas genç erkekler hakkında romanlar okuyun.”
Ama ne Bay Canby ne de filmin izleyicileri kimin işi olduğunu bilmiyordu; Bay Bidgood’un destekçileri, projenin kontrolünü ondan almış ve filmin beğenmediği bir versiyonunu yayınlamış ve ismini jeneriğinden çıkarmıştır. Yıllarca, film eşcinsel dünyasında prestij kazanırken, kimin yaptığını tahmin etmek bir salon oyunuydu. Andy Warhol’un adı, diğerleri arasında sıklıkla önerildi.
Sonunda Bay Bidgood’un rolü, özellikle 1999’da Bruce Benderson’ın biyografisini içeren bir monografi olan “James Bidgood”un yayınlanmasından sonra iyi bilinir hale geldi. Film ülke çapındaki festivallerde gösterilmeye başlandı ve Bay Bidgood’un 1960’lardan ve 70’lerden büyük ölçüde unutulmuş fotoğrafları yeniden değerlendirildi. 2001’de İtalya’da, Provincetown, Mass.’de ve Manhattan’daki Paul Morris galerisinde resimlerinin sergileri açıldı.
Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
“Öğrenci”, sol ve “Yataktan Sarkan (Bobby Kendall).” Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
The Times’daki Paul Morris sergisini inceleyen Ken Johnson, Bay Bidgood’u “sanat fotoğrafçılığının ezici bir şekilde (resmi olduğu kadar cinsel olarak da) heteroseksüel olduğu bir zamanda cesur bir öncü ve pornografinin sanatsal açıdan ciddi projelere katkıda bulunabileceği fikri olarak nitelendirdi. neredeyse düşünülemezdi.”
Fotoğrafçı Lissa Rivera, 2019’da New York’taki Museum of Sex’te “Reveries” adlı başka bir serginin küratörlüğünü yaptı.
“Bidgood’un materyalleriyle çalıştığımdan beri,” dedi e-postayla, “Benimle paylaşan, eşcinsel olmayı aynı anda güzel görmediklerini paylaşan pek çok queer insan üzerindeki çalışmalarının derin önemini anladım. James’in işini görmeden çok önce.”
Fotoğraflarının, erotik görüntülerin ve eşcinsel yaşam tarzlarının önemli yasal kısıtlamalarla karşı karşıya olduğu bir zamanda çekildiğini kaydetti.
“Erkek fizik dergileri için yaptığı çalışmalar yasallığın sınırındaydı” dedi. “Buna rağmen, Bidgood asla utanmadı veya kapatılmadı. Son derece tavizsiz ve etkileyici bir hayat yaşadı.”
James Alan Bidgood, 28 Mart 1933’te Stoughton, Wis.’da doğdu ve Madison bölgesinde büyüdü. Çocukken, Ziegfeld Follies ve benzeri gözlüklerin görüntülerine çekildiğini, yıllar sonra fotoğraflarına yansıyan bir büyü olduğunu söyledi.
Bayan Rivera, “Kendisini başlı başına bir sanatçı olarak görmüyordu,” dedi, “onun yerine kendisini Hollywood müzikallerinin büyüsüne kapılan küçük bir çocuk olmaktan kaynaklanan arzusunun görsel kanıtını yaratma ihtiyacı tarafından yönlendirildiğini gördü. Hollywood filmleri, genellikle gizli yaratıcılarının izniyle, tuhaf alt metinlerle doluydu. Bidgood bu alt metni açık ve doğrudan bir anlatımla öne çıkardı ve kendi görsel ve sembolik dilini yarattı.”
“Boğa güreşçisi (Bobby Kendall).” Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
1960’ların ortalarında “Huck Finn (Tommy Coombs),”. Kredi… James Bidgood Malikanesi/ClampArt, New York
1951’de New York’a taşındı.
2019’da Another Man dergisine verdiği demeçte, “New York tam olarak MGM müzikallerinde göründüğü gibiydi. Hızlıydı ve ikinci orgazmınızdan daha heyecan vericiydi.”
Terry Howe adıyla da sahne aldığı Club 82’de kullanmak üzere kostüm yapma becerisini ortaya koydu. 1957’den 1960’a kadar Parsons Tasarım Okulu’nda okudu, ardından kendini bir vitrin ve kostüm tasarımcısı olarak destekledi. Müşteriler, sosyete baloları için kıyafetlerini tasarlaması için onu işe alırdı ve fotoğraf çekmeye başladığında, dairesinde çektiği resimler için sahneler oluşturmak için bazen bu önlükleri geri dönüştürürdü.
İlk homoerotik fotoğraf serisi olan “Su Renkleri” için dairenin zeminine gümüş lame yayarak okyanusu yarattı ve mumlu kağıttan bir mağara üretti. 1960’ların ortalarından, bir çiçek yatağında çıplak bir adamın uzandığı “Söğüt Ağacı” için, bir müşterisinin Junior League balosuna giymesi için yaptığı renkli bir elbisenin renkli parçalarından çayırı yarattı.
Bay Clamp’ın 1974’ten beri Manhattan’daki West 14th Street’teki aynı dairede yaşadığını söylediği Bay Bidgood’dan bir erkek kardeşi Richard hayatta kaldı.
Bay Bidgood’un yöneticisi Kelly McKaig, Bay Bidgood’un 2000’lerde kamerasını tekrar eline aldığını ve Photoshop, dijital ses düzenleme ve diğer becerileri öğrendiğini; Hatta üç saatlik otobiyografik bir sesli oyun olan “FAG — the Pretty Good Life of Jimmy Bundle”ı yarattı. Ancak son yıllarında münzeviydi, dairesinden nadiren çıkıyordu ve maddi olarak mücadele ediyordu. Bir GoFundMe sayfası, bir cenaze törenini finanse etmek ve onun çalışmalarının bir arşivini oluşturmak istiyor.
Bay Bidgood’un fotoğrafları genellikle “kamp” olarak etiketlendi ve bu terimin tanımı, gey dünyası ve ötesinde on yıllar boyunca biraz değişti. 2019’da Bay Bidgood, The Times için kelimenin tam anlamıyla ne anlama geldiğine ilişkin bir tartışmaya katılan yarım düzine sanatçı, sanatçı ve terimle tanımlanan diğer kişiler arasındaydı.
“Kampın en azından seni güldürmesi gerekmiyor mu?” O sordu. “Kamp benim için kocasının cenazesine turuncu bir Day-Glo elbisesi ve başında büyük bir boa tüyüyle giden bir kadın gibidir.”